Када су људи плен: заплет направљен за сваку еру

Филмови

Лов ставља сатирични, политички спин на премису која је много пута преправљана. Зашто је тако привлачан филмским ствараоцима?

Најопаснија игра је много пута преправљана. Међу најновијим је Лов, изнад.

Млада жена се буди у шуми, запушена, збуњена и уплашена. Лутајући кроз дрвеће и грмље, она примећује неколико других људи који су на сличан начин спутани, и заједно се крећу ка отвореном пољу, где их чека џиновски дрвени сандук. Унутра, зачудо, проналазе потпуно обучену свињу - и арсенал оружја. Тек што су се наоружали, почиње покољ, а ови збуњени странци бивају покупљени у налету пуцњаве, нагазних мина и ручних бомби. Они се лове.

Почетне сцене Лова Крега Зобела су наглашено ослобођене свега осим најнеодређенијег излагања, углавном због драматичног ефекта; потребно је неко време да се утврди ко тачно лови, ко се лови и зашто — а ова открића пружају велики део наративног горива за слику натопљену контроверзама. Сценаристи Ник Кјуз и Дејмон Линделоф умеју да оставе своју публику у мраку, барем што се тиче специфичности, јер се ослањају на причу која је постала уобичајена културна валута.



ВидеопреписНазадбарови 0:00/3:42 -0:00

препис

'Лов' | Анатомија сцене

Редитељ Крег Зобел приповеда секвенцу из своје хорор сатире са Бети Гилпин у главној улози.

Здраво, моје име је Крег Зобел, и режирао сам „Лов“. Шта? Сцена коју ћете управо гледати је сцена између маме и тате, коју играју Ејми Медиган и Рид Бирни, у којој они чисте након што су управо убили једног од људи које лове, а ово је заиста једна од први пут у причи можете чути неке разлоге зашто би ова група људи можда ловила ову другу групу људи. Ти људи? Извињавам се. Црнци. Афро-американци. Душо, то је... Привилегија, Јулије. Савршено је у реду поново их назвати црнима. [СМЕЈЕ СЕ] Према коме? НПР. Наша нада у сцени била је да ћемо, кроз комедију, успети да разоткријемо претпоставке једне стране о веровањима друге стране, као и да се у исто време исмејемо ловцима. Ви тамо? Хеј! Били овде. Имамо их троје — Молли, Мосес и Мр. Вхимпер. Да, супер. Слобода је добила— Дејмон Линделоф и Ник Кјуз, сценарио сценариста веома се забавља либералима, а ово је једна од сцена на коју се прво заиста ослањамо. И ово је заиста врста прве сцене у филму којом је боја хорора и акције коју заиста гледате— Душо, то је отров! — смисао за сатиру и комедију. Ти— ти си намјестио сок? Не. У тој боци има 43 грама шећера. О, Боже, Миранда, стварно си ме уплашила. Нећу да се извињавам због бриге. Ловци су играли прилично сложену игру и заправо су направили ову продавницу као замку како би ухватили уловљене. Дакле, све у њему је дизајнирано да буде привлачно групи људи за које се осећају као да нису део, а ми смо много тога урадили у дизајну продукције продавнице. А онда се, наравно, појављује ова нова особа, а ово је Бети Гилпин у улози Кристал, за коју се испоставља да је главни лик у филму. Ово је први пут да заиста комуницирате са њом у причи. Видели сте је једном или двапут раније, али она је била нека врста аутсајдера на ивици. Док улази у ову замку, ову лажну бензинску пумпу, ми видимо њену обраду ко су ти људи и брзо закључујемо да су они, у ствари, неки од људи који је лове, и да је Кристал корак испред свих. Све је у реду.? Изгубио сам свој новчаник. Ох. То је за хитне случајеве. Хоћеш пар утакмица са тим? Заиста сам имао среће што сам глумио Бети пре него што сам Рида Бирнија убацио у филм. Али када сам узео Рида, открио сам да су Бети и Рид били у заједничкој представи, где је то била само представа за две особе са њима двоје раније. Нисам био свестан тога када сам постављао улогу, али је то заиста додало много јер су одмах могли да имају стенографију. — Арканзас. Има ли још нешто? [ГРУНТА] [ПУЦАЈ] [ПА ВРИШТА]

Видео плејер се учитава

Редитељ Крег Зобел приповеда секвенцу из своје хорор сатире са Бети Гилпин у главној улози.КредитКредит...Патти Перрет/Универсал Пицтурес

Кратка прича Ричарда Конела Најопаснија игра је први пут објављена у часопису Цоллиер'с 1924. Ова језива мала прича односила се на ловца на крупну дивљач који се налази на удаљеном острву на којем живи лик генерал Зарофф, богати ексцентрик који се уморио од ухођења дивљих створења и уместо тога је морао да измисли нова животиња за лов: човек.

Живот је за јаке, да га живе јаки и, ако треба, да га узму јаки, објашњава Зарофф. Слабији света су стављени овде да би пружили задовољство јаком. Ја сам јак. Зашто не бих искористио свој поклон?

Конелова прича и табуи њене основне идеје показали су се изненађујуће трајним у популарној култури - и, као и најбољи хорор наративи, подложни политичким и уметничким идејама времена које се мења. Ако је оригинална кратка прича била део традиције авантуристичке фикције која је толико преовладавала у то доба, Зарофова филозофија мирише на Дарвинов опстанак најприкладнијег концепта, или барем на његову погрешну интерпретацију.

Слика

Кредит...РКО Радио Слике

У време прве филмске адаптације Најопаснија игра на екранима осам година касније, Зарофф је био приказан на нов начин. Објављен 1932. године, овај Б-филм са РКО Радио Пицтурес-а у режији Ирвинга Пичела и Ернеста Б. Шодсака (потоњи ће наставити да режира Кинг Конг, користећи многе од истих сетова из џунгле и неке исте глумачке екипе) је био коју је похвалио критичар Тајмса Мордаунт Хол, упркос његовим језивим идејама и чудном заплету.

Адаптација је прилично верна, са једном кључном изменом: сценариста Џејмс Ешмор Крилман променио је свог зликовца из козачког генерала у руског грофа. Дијалог са јаким акцентом који извире испод његовог испреплетеног обрва док језиво лута својом луксузном вили, гроф Зарофф изгледа мање инспирисан Конеловим текстом него глумом Беле Лугосија у Универсаловом филму Дракула из 1931. — са дашком лудог научника Франкенштајна из студија ( исте године).

Шта год да је извор, Зароффова изолација, нагласак и лудило (у оригиналним огласима су га спомињали као полулуди ловац) означавају га као једну ствар изнад свега: Другог. Ова идеја је постала експлицитнија следећом званичном адаптацијом, Игра смрти (1945), која је Зарофа трансформисала у Ериха Кригера, нацисту који се крио на сопственом острву после Другог светског рата. Накнадне адаптације, попут Рун фор тхе Сун (1956) и Блоодлуст! (1961), задржао је ову удобну структуру: лудак, који гађа и коље невине у изолацији.


филмови који истичу на Нетфликсу

Али времена су се променила, публика је постала циничнија, а приступи филмских стваралаца овом савитљивом наративу су се прилагодили у складу са тим — обликујући широке потезе и основне идеје Најопасније игре у наглашене друштвене коментаре и дистопијске хипотетике у којима ловац на човека није поремећени манијак али сама Држава.

Један од најранијих (и најстрашнијих) таквих примера је Туркеи Схоот (1982), аустралијског директора за експлоатацију Брајана Тренцхард-Смита. У тоталитарној држави у блиској будућности, филмски ловци су друштвени побуњеници и такозвани девијанци, извучени из концентрационог логора и кренули у околну дивљину да их убију или убију стражари и елитни специјални гости. Жртве су, наравно, радничка класа, њихова борба је у супротности са сликама њихових ловаца који пију ракију и кикоћу се.

Слика

Кредит...Мареј Клоуз/Лионсгате

Па опет, зашто то не би пренели на телевизији? Човек који трчи (1987) Пола Мајкла Глејзера, адаптиран из псеудонимног романа Стивена Кинга, ради на сличној премиси: У овој будућности полицијске државе, криминалцима је обећана шанса за помиловање ако могу да побегну и надмудре уходе који желе да их убију. Спектакл се преноси на телевизији уживо, у формату гаме-схов. Ти елементи се такође појављују у јапанском филму Баттле Роиале (2000) и слично (неки би рекли сумњиво) Игре глади франшиза, у којој владине елите терају своју омладину из ниже класе да лове једни друге због спорта - и за забаву свих осталих.

Али најефикасније модерне верзије су оне, попут Лова, које осветљавају наратив кроз призму класе (и, у мањој мери, расе). Хард Таргет Џона Вуа (1993) замишља подземље Њу Орлеанса у којем ултрабогати ловци на крупну дивљач плаћају велике паре да би уходили ветеране бескућника. Сличан плен налази се у средишту филма Ернеста Р. Дикерсона Преживљавање игре (1994), док ловачка група — укључујући титана са Волстрита и нафташа из Тексаса — унајмљује сналажљивог бескућника да им буде водич у дивљини. Тек касније открива да су платили по 50.000 долара за прилику да га убију.

Када грабежљивци и њихов плен имају на располагању само елементе — без богатства и утицаја — поље за игру је изједначено. То је ситуација са којом се Кристал (Бетти Гилпин), хероина Лова, суочава у причи која се још експлицитније повезује ( неспретно, можда ) актуелној политичкој клими.

Али на крају, најновији обрт Најопасније игре доказује да је то безвременска прича у којој моћна сила (било да је то богати лудак, скривени нациста, фашистичка влада или богата кабала) верује да може прекршити крајњи табу само да би наћи ту моралност и уљуђеност мора преовлађивати. Без обзира колико је велики број тела.